A estilista apresentou uma coleção extremamente glamourosa e digna de red carpets

<img src="/files/assets/pictures/000/014/678/content_14678.jpg?1341498494">Fonte: Getty ImagesCapas, plumas, ondas, babados e tecidos vaporosos fizeram parte do show de estilo do desfile da coleção de alta-costura de Stephane Rolland. Vestidos deslumbrantes, conjuntos e jumpsuits foram adornados por esse adereço, que promete ser a sensação das celebridades nos próximos red carpets. Detalhes deixaram tudo ainda mais luxuoso, como as plumas, franjas, drapeados e os ouriços produzidos em silicone que vieram marcando ombros. A sensualidade foi revelada pelas fendas e decotes profundos, além das transparências e tecidos esvoaçantes, que destacaram ainda mais feminilidade. Recortes reveladores e modelagens criativas surpreenderam, criando efeitos incríveis em vestidos.<img src="/files/assets/pictures/000/014/679/content_14679.jpg?1341498558">Fonte: Getty ImagesA pegada bem feminina também foi destacada pelos cintos largos, que marcavam bem a cintura em vestidos e conjuntos, além do volume das saias que surgiram ora em camadas ora onduladas. Nos tecidos, muita seda, cetim e veludo. A cartela de cores trouxe muito branco, marrom “cappuccino”, vinho e preto. Confira mais imagens na galeria.

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Stephane Rolland – Alta-Costura – Outono/Inverno 2012-13

Marca uniu as características da cultura cigana com referências dos anos 60

<img src="/files/assets/pictures/000/014/675/content_14675.jpg?1341493102">Fonte: Divulgação/GivenchyRicardo Tisci uniu duas referências para a sua coleção de alta-costura apresentada nesta semana, revelando looks cheios de amplitude, arte, detalhes e com modelagens esculturais. A marca mostrou as peças vestidas pelas modelos Joan Smalls, Ajak Deng e a brasileira Lea T num editorial em que os visuais foram apresentados de frente e de costas, a fim de revelar todo o trabalho artesanal das roupas.Para criar a coleção, Tisci retomou as linhas simples dos anos 60, quando Hubert de Givenchy estava em alta na cena da moda parisiense. Ele também resgatou as características das roupas ciganas, mais especificamente do estilo atual de ciganos que vivem no sul da Itália, que é sua região natal. Tudo isso foi traduzido em looks opulentos cheios de franjas e detalhes trabalhados com vazados, bordados e tramas. A sensualidade cigana veio na forma de fendas nas saias e decotes profundos nas costas, além do uso do vermelho. A coleção também mostrou uma mescla de materiais, dando destaque para couro, veludo e pele. Confira mais imagens na galeria.

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Givenchy – Alta-Costura – Outono/Inverno 2012-13

Grife aposta em modelos cinturados e femininos com mistura de texturas

<img src="/files/assets/pictures/000/014/665/content_14665.jpg?1341490233">Fonte: Getty ImagesChristophe Josse trouxe do Japão, mais especificamente da Igreja da Luz, a inspiração para sua coleção de Alta-Costura que foi apresentada em Paris. A construção do arquiteto Tadao Ando influenciou os cocktails dresses com costuras em linhas gráficas. Já os vestidos de festa, repletos de drapeados, lembravam as deusas gregas.Em geral, é possível notar a valorização da feminilidade na maioria dos looks. Os modelos eram cinturados, inclusive com cintos marcando a região, que ora formavam pepluns. Alguns vestidos tinham ainda decotes profundos, por vezes combinados a saias longas e fluidas. Os comprimentos eram variados, com espaço para modelagem sereia e criações no estilo lady like. Boa parte das peças tinham misturas de texturas, graças a detalhes de peles, plumas, metalizados e plissados. A cartela de cores era neutra, com predomínio de preto, branco e nude. Entre os acessórios, destaque para os maxianéis que complementaram algumas produções.Confira os looks da coleção da galeria:

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Christophe Josse – Alta-Costura – Outono/Inverno 2012-13

Valorização da silhueta feminina, tecidos sofisticados e joias roubaram a cena no desfile da grife

<img src="/files/assets/pictures/000/014/664/content_14664.jpg?1341488508">Fonte: Getty ImagesAlexis Mabille preparou uma coleção glamorosa para a passarela da Alta-Costura, em Paris. Modelos ajustados, desenvolvidos em tecidos sofisticados, e acessórios suntuosos marcaram a apresentação.O desfile da marca foi rico em modelagens curvilíneas, ora adornadas por golas e aplicações volumosas de tule, que faziam referência ao personagem Pierrô. Os vestidos usados eram glamorosos, como veludo molhado, rendas e tecidos metalizados e transparências que, em alguns looks, ressaltaram ainda mais a sensualidade ao deixar muita pele à mostra.As joias também roubaram a cena, com a presença de broches e acessórios nos cabelos das modelos, que algumas vezes apareceram ainda combinados a bordados.A cartela de cores foi bastante variada e incluiu verde escuro, preto, vermelho, nude, azul metalizado e roxo. Confira algumas das peças apresentadas na galeria:

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Alexis Mabille – Alta-Costura – Outono/Inverno 2012-13

Na Eurocopa, os espanhóis levaram a melhor, mas quando o assunto é moda, é difícil vencer os italianos

A Itália surpreendeu ao vencer a Alemanha, em um dos melhores jogos do campeonato europeu, e isso levou os “Azuis” a enfrentar a Espanha, que venceu Portugal, na final da Eurocopa. A Espanha, a atual campeã mundial, tem o que se pode considerar o time mais forte (com as equipes de peso do Barcelona e do Real Madrid), mas a Itália não está sem estrelas (Pirlo é um talento difícil de bater). Mas e se eles competissem com base em seu renome na moda, quem venceria? Nós investigamos...<h2>Itália</h2>Designers<img src="/files/assets/pictures/000/014/635/content_14635.jpg?1341425543">Guccio Gucci e Gucci para primavera/verão 2012. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Neste campo, com a Itália, é difícil saber por onde começar, já que o país tem designers suficientes para formar uma equipe de futebol inteira. Então vamos começar com um dos mais típicos e dramáticos nomes italianos – Gucci. Fundada por Guccio Gucci e seus três filhos em 1920, a loja teve um início modesto, vendendo peças clássicas em couro, mas depois se tornou a maior marca de luxo do mundo, o que incluiu disputas familiares, mistérios de assassinato e uma reviravolta com Tom Ford, que estabeleceu a estética assumidamente sexy da marca. Atualmente está sob a direção criativa da competente e deslumbrante designer italiana Frida Giannini.<img src="/files/assets/pictures/000/014/636/content_14636.jpg?1341425733">Miuccia Prada e coleção Prada primavera/verão 2012. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Igualmente habilidosa e italiana, mas de forma mais intelectual, é a marca reinventada por Miuccia Prada, que se apropriou do legado da companhia de bagagens que seu avô havia iniciado em 1913 e a transformou em uma renomada casa de moda vanguardista. O seu primeiro design de sucesso foi uma linha de mochilas de nylon pretas em 1979 e desde então apresenta coleção após coleção com propriedades chiques, arquitetônicas e com detalhes excêntricos, como temáticas de robôs, painéis em plástico transparentes e estampas americanas retrô.<img src="/files/assets/pictures/000/014/637/content_14637.jpg?1341425804">Stefano Gabbana, Domenico Dolce e coleção Primavera/Verão 2012 Dolce &amp; Gabbana. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>E não vamos nos esquecer da dupla de designers Domenico Dolce e Stefano Gabbana, que usam sua terra natal como uma fonte de inspiração fértil para suas coleções sensuais e exóticas que frequentemente celebram as curvas voluptuosas da apaixonada mulher italiana e usam ao máximo as estampas coloridas e a renda de seu país. O desfile masculino da última semana de Dolce &amp; Gabbana teve inclusive verdadeiros homens sicilianos como modelos.Esta lista poderia seguir adiante por algum tempo, mas vamos resumi-la em alguns outros grandes nomes do time italiano: Marni, Valentino, Armani, Emilio Pucci, Roberto Cavalli, Fendi e Versace. Ícones<img src="/files/assets/pictures/000/014/638/content_14638.jpg?1341425857">Sophia Lauren. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Quando o assunto é o auge de todo o glamour, é difícil superar Sophia Loren. Uma lenda nas telas, Loren era conhecida pelos olhares felinos e o sex appeal curvilíneo, mas ela era também uma aclamada atriz que conquistou um Oscar por seu papel no filme Duas mulheres de 1960. Nascida em Roma, Loren, com seus vestidos justos, cabelos longos, movimento e delineador nos olhos foi ícone de beleza e estilo para estrelas modernas como Eva Mendes, Scarlett Johansson, e a também italiana Monica Bellucci. <img src="/files/assets/pictures/000/014/639/content_14639.jpg?1341425900">Anna Piaggi. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>No outro extremo está Anna Piaggi – queridinha da moda e de estilo enigmático, ainda uma figura forte na Vogue Itália aos 81 anos, é sempre alvo de fotógrafos de Street Style. A escritora e editora passou os anos 70 festejando de braço dado com Karl Lagerfeld e se manteve fiel às suas próprias regras de moda durante toda a sua vida. Basicamente, ela nunca usou uma pele cor de arco-íris, um chapéu maluco, uma peça de macramê ou uma capa enorme que ela não gostasse, e ainda tudo junto, afinal ela é Anna Piaggi...ela pode!Modelos<img src="/files/assets/pictures/000/014/640/content_14640.jpg?1341425956">Caterina Ravaglia, Mariacarla Boscono e Eva Riccobono. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Como se poderia esperar de um país tão obcecado por moda, a Itália acumulou uma trupe de modelos considerável ao longo dos anos. Dentre os grandes nomes da atualidade a romana Mariacarla Boscono se destaca, antes um rosto de Pucci, Moschino, John Galliano e Hermés hoje é a musa de Riccardo Tisci da Givenchy. Em seguida está Eva Riccobono, capa da Vogue Itália e da Elle, na qual foi fotografada por Testino, e Caterina Ravaglia, que com 17 anos já desfilou para Prada, Yves Saint Laurent e Dolce &amp; Gabbana. <h2>Espanha</h2>Designers <img src="/files/assets/pictures/000/014/641/content_14641.jpg?1341426017">O designer Cristóbal Balenciaga e um de seus designs clássicos à mostra no New York's Met Museum. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>O espanhol iniciou sua carreira como um grande fenômeno ao se destacar no posto de um dos maiores couturiers de todos os tempos de sua geração. Cristóbal Balenciaga nasceu em Guetaria, em 1895, e se tornou renomado por sua habilidade com cortes e por criar silhuetas novas e elegantes. A casa ele fundou com seu nome se mantém como uma das mais importantes da indústria. <img src="/files/assets/pictures/000/014/642/content_14642.jpg?1341426708">Campanha da Loewe de primavera/verão 2012. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Os grandes designers do país que se seguiram foram em menor número, e nenhum conseguiu alcançar o renome de Balenciaga, mas a Espanha ainda conseguiu produzir vários grandes nomes da moda. No mercado de bens de couro há a Loewe, fundada por Enrique Loewe em Madrid em 1846. Em uma história similar à de Louis Vuitton e Hermés, a Loewe usava couros flexíveis de alta qualidade para fazer bolsas luxuosas que com o tempo se tonaram objetos de desejo para o público da moda. Em 1997, eles se aproveitaram deste novo status ao selecionar Narcisco Rodriguez para criar sua coleção de vestuário. Atualmente Stuart Vevers está no cargo criativo.<img src="/files/assets/pictures/000/014/643/content_14643.jpg?1341426758">Designs clássicos de Paco Rabanne de 1960. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Em termos de designer de impacto a Espanha tem um forte concorrente – Paco Rabanne – que estourou nos anos 60 com seus vestidos de discos de metal e painéis de fios diferentes de qualquer coisa que alguém já havia visto. Inspirado em seu treinamento com arquitetura e a obsessão global da época com foguetes e a lua, seus fantásticos designs espaciais estão entre os mais conhecidos daquele tempo.Ícones<img src="/files/assets/pictures/000/014/644/content_14644.jpg?1341426861">A Duquesa de Alba. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Com muitos a serem listados aqui, vamos somente dizer que a Duquesa de Alba é uma aristocrata espanhola do mais alto nível. Quando ela se casou em 1947, o New York Times o considerou “o casamento mais caro de todos os tempos”, mas é somente agora, na idade avançada de 86 anos, que ela começou a aparecer nas listas das mais bem vestidas, com seu cabelo de algodão doce e suas misturas de jeans com couture. E só para acrescentar, atualmente, ela é casada com um executivo de relações públicas três décadas mais jovem, casamento controverso que indignou seus filhos e a realeza espanhola.<img src="/files/assets/pictures/000/014/646/content_14646.jpg?1341426905">Paloma Picasso. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Filha do famoso pintor espanhol Pablo Picasso e a escritora François Gilot, Paloma Picasso foi um dos ícones de estilo mais proeminentes da década de 70, uma garota festeira pela cidade e amiga próxima de Yves Saint Laurent, que a ajudou a começar sua própria linha de joias. As peças ousadas e coloridas eram tão populares que a Tiffany a chamou para criar uma série, mas ela é verdadeiramente reconhecida por suas roupas deslumbrantes e sua completa devoção ao batom vermelho.Modelos<img src="/files/assets/pictures/000/014/647/content_14647.jpg?1341426961">Andres Velencosco e Esther Canadas. Fonte: Reprodução/<a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a>Andres Velencosco, também conhecido como Sr. Kylie Minogue, é um dos modelos masculinos mais bem sucedidos do mundo, com campanhas para Chanel Allure e Louis Vuitton acompanhado por ninguém menos do que J.Lo, mas do lado feminino a Espanha simplesmente não pode competir com as modelos de peso do Leste Europeu. O maior nome das passarelas é provavelmente Esther Canadas, que na virada do milênio era quase onipresente, desfilando para nomes como Gucci, Chanel, Givenchy, Calvin Klein e Yves Saint Laurent, e aparecendo em filmes como "The Thomas Crown Affair".VereditoA Espanha mostrou um grande esforço, enfatizado pela inclusão de Cristóbal Balenciaga. Mas pode se confortar com o troféu do campeonato que levou neste domingo, porque quando o assunto é moda, a Itália vence confortavelmente. O país não só acolhe uma das cidades chave da indústria, Milão, mas é também o lar de muitos nomes da moda grandiosos demais para serem superados - como Gucci, Prada e Armani - além de modelos e ícones de estilo. Parabéns Itália!Fonte: <a href="http://www.farfetch.com.br/people/-mas-quem-ganha-esta-batalha-na-moda.aspx#ps=1&amp;pv=60&amp;oby=5">Farfetch</a> por Hollie Moat

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No futebol a Espanha venceu, mas quem ganha na moda?

Maison apresentou um desfile deslumbrante com clássicos repaginados e muito glamour

<img src="/files/assets/pictures/000/014/632/content_14632.jpg?1341423620">Fonte: Getty ImagesKarl Lagerfeld não decepcionou em nada no desfile de Alta Costura da Chanel, que aconteceu no Grand Palais, em Paris, local preferido do kaiser. A apresentação da coleção batizada de “New Vintage” trouxe inúmeros looks de seus tradicionais tailleurs de tweed em versões contemporâneas com toques de tendências atuais como brilho e metalizados. Lagerfeld explicou o tema ao site <a href="http://www.style.com/fashionshows/review/F2012CTR-CHANEL">Style.com</a>: “Na moda, o futuro é de seis meses. Vintage é deprimente, mas o ‘Novo Vintage’ é algo por vir, é a preparação para algo que pode durar".O espetáculo da Maison foi realizado desta vez no Salon d'Honneur, um espaço que estava fechado há 70 anos. Especialmente para o desfile, o lugar ganhou cara nova com pintura das paredes, iluminação e decoração. Além disso, o teto e a porta foram customizados com um conceito de design que Coco Chanel usava em sua própria sala de costura. Destaque para o detalhe do teto pintado com imagens de nuvens. Voltando ao que realmente interessa, os looks apresentados encantaram o público presente, que assistiu aos clássicos da Chanel ganhar um estilo moderno e luxuoso. O desfile foi pontuado por vestidos longos com diversos detalhes de texturas, bordados, brilhos, recortes e transparências. Pantalonas de cintura alta também apareceram combinadas com blusas e camisas de seda.<img src="/files/assets/pictures/000/014/634/content_14634.jpg?1341423652">Fonte: Getty ImagesPorém, o ponto alto da apresentação da Maison foi mesmo o foco nos casaquetos e conjuntos de tweed, que surgiram repaginados, mas sem perder a essência da tradição Chanel. Estes looks vieram em tons de rosa, cinza, preto, branco e bege, trazendo ainda estampas em xadrez e quadriculados, com modelagens variadas. Algumas com cintura marcada com cinto, outras mais soltas no corpo com detalhes em botões, bolsos e tecidos brilhantes. O brilho metalizado também se fez presente nas meias. Destaque para as bolsas com as mesmas estampas das peças.O desfile foi finalizado com um look todo branco o volumoso composto de vestido e de casaco de penas. Na primeira fila, muitas celebridades e fashionistas acompanharam a apresentação como Sofia Coppola, Mila Jovovich e Diane Kruger e seu marido Joshua Jackson. Confira na galeria mais imagens do desfile.

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Chanel – Alta-Costura – Outono/Inverno 2012-13

<img src="/files/assets/pictures/000/014/629/content_14629.jpg?1341422074">Elizabeth Banks prestigiou a apresentação do Atelier Versace no desfile em Paris vestindo criações da grife dos pés à cabeça. A atriz escolheu um modelo cinza claro da coleção de Inverno 2012, que misturava a textura lisa com o tecido metalizado, aplicado em recortes do vestido. Para complementar a produção, Elizabeth optou por pumps da mesma cor e grife, além de uma charmosa clutch metalizada, reforçando a mescla de estilos também nos acessórios.

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Elizabeth Banks

Elegância dos trajes masculinos sobre um corpo cheio de feminilidade

Androginia é uma palavra grega que significa a combinação visual entre masculino e feminino, e pode significar qualquer coisa, desde David Bowie usando um macacão reluzente à Patti Smith com um jeans desgastado ou o maquiado Brian Molko da banda Placebo. Na moda, isso é o que acontece quando o vestuário feminino abraça o masculino e vice-versa. Tantas passagens importantes citam a androginia em livros da história da moda como, por exemplo, o smoking de Yves Saint Laurent e a marca japonesa Comme des Garçons, que traduzida do francês significa “Como garotos”. Mas a apropriação da moda masculina pelas mulheres foi calcada por duas atrizes pioneiras – Katherine Hepburn e Marlene Dietrich.A primeira exibia um tipo de androginia leve, seu gosto por calças amplas ajudou a populariza-las no vestuário feminino, mas outros elementos de seus looks, como suéteres ajustados e blusas, eram popularmente femininos. Dietrich, por outro lado, adotou totalmente a alfaiataria e a converteu em seu look registrado, sendo frequentemente fotografada em conjuntos com cortes complexos e vivazes, geralmente acompanhados de um chapéu.<img src="/files/assets/pictures/000/014/619/content_14619.jpg?1341415057">A icônica atriz alemã Marlene Dietrich em um terno branco - Fonte: Reprodução/Farfetch[url=http://www.farfetch.com.br/people/man-i-feel-like-a-woman.aspx]<img src="/files/assets/pictures/000/014/620/content_14620.jpg?1341415091">[/url]<img src="/files/assets/pictures/000/014/621/content_14621.jpg?1341415166">A atriz americana Katharine Hepburn em seu look registrado: calças de alfaiataria - Fonte: Reprodução/Farfetch[url=http://www.farfetch.com.br/people/man-i-feel-like-a-woman.aspx]<img src="/files/assets/pictures/000/014/622/content_14622.jpg?1341415216">[/url]Conforme o século 20 avançava, este estilo foi escolhido por nomes como Annie Lennox, vocalista da Eurythmics, que usava cabelos bem curtos com camisas e calças bem andróginas. Com o aumento do poder do vestuário e o surgimento de marcas japonesas que rejeitaram os estabelecidos ideais de beleza feminina, os anos 80 observaram a androginia se estabelecer completamente como uma promessa da indústria da moda.<img src="/files/assets/pictures/000/014/623/content_14623.jpg?1341415260">Marlene Dietrich e Annie Lennox - Fonte: Reprodução/Farfetch[url=http://www.farfetch.com.br/people/man-i-feel-like-a-woman.aspx]<img src="/files/assets/pictures/000/014/624/content_14624.jpg?1341415288">[/url]Marcando presença nos desfiles desde então, o próximo outono/inverno internacional não é exceção. A alfaiataria masculina no vestuário feminino tende a funcionar melhor em coleções de inverno por causa do clima frio, que permite o uso dos tecidos pesados e também das sobreposições.Para os dias gelados, podemos apostar em tamanhos oversized, mas sem exageros, conjuntos com calças pantalonas e sobretudos, duas das peças mais encontradas nas passarelas. Na Hermès, Christophe Lemaire foi fiel à proposta de Dietrich, com conjuntos em cinza grafite combinados em camisas muito brancas e gravatas em seda, completado chapéus joviais. Já Junya Watanabe adotou um caminho mais simples e minimalista, com conjuntos masculinos lisos e bem feitos, com o colarinho abotoado e sapatos brogue.<img src="/files/assets/pictures/000/014/625/content_14625.jpg?1341415351">Outono/Inverno 12: Hermès e Junya Watanabe - Fonte: Reprodução/FarfetchNa Maison Martin Margiela as apostas foram corajosas e confiantes na masculinidade. Com casacos amplos e calças com pregas precisas na cor que é a assinatura da casa, o preto. Os cortes e detalhes eram mais femininos que o usual nesta tendência, mas os looks em geral possuíam um ar macho-alfa.Paul Smith fez seu nome como alfaiate, então não seria uma surpresa que sua coleção feminina pegasse emprestado muito de sua experiência. Experimentando com tweed e ricos tons de chocolate ele fez casacos soltos semelhantes à robes e calças masculinizadas.<img src="/files/assets/pictures/000/014/626/content_14626.jpg?1341415402">Outono/Inverno 12: Maison Martin Margiela e Paul Smith - Fonte: Reprodução/FarfetchMas antes que mergulhemos de cabeça nas peças andróginas da próxima temporada, vamos nos lembrar do que podemos ou não fazer:- Tenha certeza de que suas roupas sejam do seu tamanho, senão vai parecer que você está se transvestindo;- Não use um conjunto sem nada por baixo;- Seja cuidadosa ao experimentar com tecidos e texturas – essas peças tendem a cobrir muito do corpo então têm o potencial de ser visualmente fortes demais;- Não ache que se manter fiel à tradicional paleta masculina de azul marinho, cinza e preto é chato – elas são tão usadas porque funcionam muito bem e ainda são atemporais e lisonjeiras;- Mantenha os acessórios femininos, lembre-se que a androginia é uma mistura do vestuário feminino e do masculino.Fonte: <a href="http://www.farfetch.com.br/people/man-i-feel-like-a-woman.aspx">Farfetch</a> por Hollie Moat

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O estilo da androginia na moda

Conceito de roupa vai manter sempre um nível agradável e evitar os maus odores

[nznvideo]{@{iframe src="http://player.vimeo.com/video/43693904?portrait=0" width="600" height="338" frameborder="0" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="" allowfullscreen=""}@}{@{/iframe}@} [/nznvideo]<a href="http://vimeo.com/43693904">The Future of Dress Shirts: Ministry of Supply on Kickstarter</a> from <a href="http://vimeo.com/user10635260">Ministry of Supply</a> on <a href="http://vimeo.com">Vimeo</a>.Quem nunca sofreu com as mudanças bruscas de temperatura em um único dia? Se a manhã está fria e obriga você a sair de casa com vários casacos, basta o sol aparecer para que o calor faça com que você derreta aos poucos sob aquele monte de roupas. Porém, e se você tivesse a possibilidade de ajustar a temperatura de sua roupa para evitar essa sensação?A Apollo é uma linha especial de blusas capaz de controlar a troca de energia entre seu corpo e o ambiente, fazendo com que você não sofra tanto com as variações térmicas ao longo do dia. Para isso, o tecido absorve o calor para refrescá-lo nos momentos quentes e libera quando o tempo fica mais ameno.Criado pelo grupo Ministry of Supply, a roupa utiliza uma tecnologia semelhante à que a NASA usa em seus trajes espaciais. Além disso, a Apollo possui uma camada especial que mantém o mau cheiro longe, principalmente após as trocas de umidade e suor.Se você ficou interessada, terá de esperar um pouco mais para poder ter uma peça dessas em seu armário. Isso porque a fabricante ainda está arrecadando investimentos por meio do Kickstarter para transformar a ideia em realidade.Fonte: <a href="http://www.kickstarter.com/projects/1850124313/ministry-of-supply-the-future-of-dress-shirts/?ref=history">Ministry of Suply</a>, <a href="http://www.popsci.com/technology/article/2012-07/heat-controlling-dress-shirts-use-spacesuit-tech">PopSci</a>Via: <a href="http://www.tecmundo.com.br/bizarro/26109-ja-imaginou-uma-camisa-que-controla-a-temperatura-do-seu-corpo-video-.htm#ixzz1zfCcWmAr">Tecmundo</a>

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Camisa que controla a temperatura do seu corpo

Coleções de estilistas tupiniquins estarão à venda em uma pop up store, em Londres, durante a semana de moda inglesa

<img src="/files/assets/pictures/000/014/616/content_14616.jpg?1341407755">Desfile da Alexandre Herchcovitch, na SPFW de verão 2013. Fonte: Agência FotositeA moda brasileira está ganhando cada vez mais espaço no exterior. Depois da presença da Vogue britânica para cobrir a São Paulo Fashion Week, com direito a perfil de algumas marcas na publicação, agora são os estilistas daqui que vão participar da London Fashion Week.Conforme divulgou a <a href="http://www.vogue.co.uk/news/2012/06/26/brazilian-designers-london-pop-up-shop-bluebird-sao-paulo">Vogue UK</a>, durante a semana de moda britânica haverá uma pop up store com uma seleção das peças de coleções de verão 2013 brasileiras na multimarcas Bluebird, que fica na King’s Road, uma das regiões mais sofisticadas para compras na capital inglesa.A organização das marcas participantes será da empresária Alice Ferraz, que afirmou, em entrevista à revista, que a moda brasileira alcançou um nível de maturidade e qualidade que supera modismos e tendências. As consultoras de luxo Katrina Judd e Luisa Vaultier, da In+Addition, também estão participando da iniciativa.Vale lembrar que a London Fashion Week acontece em setembro.

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